Lezione #1 – Lampa Dread

Lezione #2 – Mad Kid

Lezione #3 – Ed Benga

Nei periodi di siccità i Nativi americani effettuavano la “Danza della pioggia” per ottenere copiose precipitazioni, gli antichi Greci offrivano libagioni agli dei dell’Olimpo auspicando periodi prosperi, i bergamaschi organizzano una dancehall nella speranza che sia femmina………

Tra semina e raccolto non si sta con le mani in mano con il rischio di raccolti striminziti e cimotte piene di semi, la musica è il miglior modo per ingraziarsi Madre Natura: negli anni precedenti in questo periodo abbiamo ospitato Civalizee dal Belgio e il sound pluripremiato Heavy Hammer, quest’anno, per la danza propiziatoria più importante della stagione, invitiamo colui che, non solo è un amico di vecchia data dell’associazione Bergamoreggae, ma è anche il One Man Show più potente del sud-Italia: Mr. Pushman.

Direttamente da Foggia con un carico di dub-plates esclusivi, tunes tutte da ballare e una grande capacità di leggere la massive.
Se sarà femmina avremo bisogno di raggi di sole e tanto calore: Mr. Pushman ne porterà veramente tanto…..

Ad aprire la serata Big Foot Sound al completo!

Pushman nasce musicalmente il 30 agosto 2000 come “one man show” o “one man sound”. Un po per gioco ma soprattutto per passione ed amore nei confronti della musica in battere e levare! In the beginning furono le vibes di artisti come Bob Marley, Peter Tosh, Israel Vibration, Burning Spear, Steel Pulse ecc… ora abbraccia tutti gli stili della musica jamaicana,dallo ska al foundation style, dal roots al raggamuffin, dalla dancehall al daggaring all’ hip hop,il tutto contornato da valanghe di dubplates di tutti i più grandi jamaican artist!Nel 2006 e 2008 partecipa al South Clash, muovendo i primi passi come ONE MAN ARMY. Nel 2007 collabora come Mc e silecta dell’ Heavy Hammer Sound. Nel giugno 2008 arriva la prima coppa, esattamente quella del KINKY CLASH (20 sound provenienti da tutta italia che si sono sfidati in un lungo campionato) nello storico Kinky Klub (the House of reggae music)di Napoli. Nel 2009 si aggiungono altri due trofei in bacheca, l’ ADRIATIC CUP conquistata a Senigallia contro Pure Love Sound di Pescara, e l’ X-MAS CUP conquistata nel mitico LIVE MUSIC CLUB di Trezzo sull’ Adda contro Jamstone Sound. Nel 2010 ancora una coppa, quella del Blood throgh 2 seas vinta a Taranto contro Wadada Sound!Ormai tra i dj più richiesti in tutti i club e le yard italiane,sia per regular dance che per soundclash, sempre pronto ad infuocare la massive con il suo original style!!!!!!!

In alcuni Paesi dell’Unione Europea poi qualcuno ha proposto la distribuzione controllata di cannabis come mercato alternativo e misura di uscita dalla crisi: forse che la somministrazione controllata di cannabis possa portare anche benefici alle casse dello Stato?

Noi comunque restiamo dell’idea che la possibilità di coltivare le proprie piantine siano la vera via di uscita dai mali del proibizionismo: viviamo in un’epoca di terrore, di oscurantismo dove il discorso pubblico è occupato dal Giovanardi di turno, un Medioevo dei diritti dove a farne le spese sono i semplici consumatori di sostanze e per spezzare la spirale delle narcomafie vogliamo coltivare la nostra pianta sul balcone, senza andare a riempire le (strapiene) carceri italiane.

Facciamo parte della schiera dei consumatori consapevoli e pensiamo sia il caso di alzare la voce in maniera collettiva: giusto o sbagliato non può essere reato!

Bg Antipro

Sabato 5 Maggio BergamoReggae University mette al centro l’organizzazione. Organizzare il tuo sound system, programmare una stagione, lavorare in campo internazionale per ospitare artisti di fama e farsi conoscere in tutto il mondo. La nostra guida in questa giungla sarà il Dr. Raffaele Congedo, meglio noto come Raffa, che da Galatina (LE) con il progetto Heavy Hammer Sound è detentore del titolo di campione europeo (Riddim Clash 2011), organizza la principale reggae yard italiana (Mamanera Beach – Torre dell’Orso) e con l’Heavy Hammer Studio ha registrato più di 18.000 dubplates per sound di tutto il mondo. Play like a BigMan, join the BGR University Project!

Contenuti

• L’organizzazione del sound.
• Il lavoro con gli artisti e la relative organizzazione, anche nel dubstudio.
• L’organizzazione della yard (Mamanera).

Link inerenti

• http://www.heavyhammer.it

Video

Biografia

Heavy Hammer nasce nella provincia salentina nel 1999 grazie all’idea di quattro persone innamorate della musica e della cultura jamaicana. Dalle prime dance in salento Heavy Hammer arriva ben presto a suonare con i più grandi nomi della scena reggae nazionale e internazionale, con date regolari nelle principali città italiane senza contare le diverse apparizioni anche in Austria, Germania, Svizzera, Spagna, Inghilterra, inclusi festival come il Bielawa in Polonia, Il Sikula Reggae Festival e Rototom Sunsplash in Spagna.

È inoltre il resident sound del Mamanera a San Foca (LE), dove ogni agosto condivide la consolle con artisti del calibro di Black Chiney, Tony Matterhorn, Pow Pow, Sentinel e Supersonic, Ward 21, Romain Virgo, Shaggy, di fronte a quasi 4000 persone.

Nel 2007 vince il primo soundclash One Shot One King davanti a 1200 persone all’Intifada di Roma battendo i romani Love Massive, arrivando a clashare in europa dapprima nel 2010 al World War 3 Soundclash in Germania, vincendo contro i tedeschi Deebuzz, Captain C dal Giappone (selector di Mighty Crown) e Ruff Pack dalla svizzera, e poi rappresentando l’italia al Riddim Clash 2010, il più importante soundclash europeo; la crew porta per la prima volta l’ambito trofeo nel bel paese battendo al dub-fi-dub i newyorkesi Blunt Posse, dopo aver eliminato City Lock dalla Germania, i francesi Guiding Star, Rootsman Sound dal Canada e Poison Dart da Antigua.

La vittoria del RiddimClash li porta nel 2011 a confrontarsi nel tempio dei soundclash mondiali, l’Amazura a New York, contro world champions del calibro di Black Cat, Synemax e Bass Odissey dalla Jamaica e Tek9 da Brooklyn; dopo una performance unica Heavy Hammer si classifica al secondo posto dopo il tune fi tune con Bass Odissey, riportando la scena italiana ai vertici del reggae mondiale: il 9 aprile 2012 partecipa in Jamaica al World Clash Reset, eliminando tre sounds e piazzandosi terzo dopo due “mostri sacri” come Killamanjaro e Bass Odissey.

Dodici anni di passione per la reggae music, centinaia di palchi e dancehall, collaborazioni con artisti di livello mondiale e una dubplate box tra le piu particolari d’europa danno alle dancehall di Heavy Hammer Sound qualcosa di unico e difficilmente ripetibile.

La parola “Ska” potrebbe far storcere il naso a molti quindi è bene precisare che Mr. T-Bone e compagni prendono le distanze dalla scena Ska italiana attuale. Nothing To Lose è un disco da ballare, questo sì, un disco disimpegnato da festa, ma di quelli eleganti, con la brillantina e le giacche sberluccicanti.

Lo Ska Original giamaicano, che ha avuto un’evoluzione a metà anni ’60, è indubbiamente la base di partenza di Mr. T-Bone ed è il sound a cui si ispirano anche i dischi precedenti. Non mancano omaggi in tal senso anche in questo album, perché è bene non dimenticarsi da dove si viene. Nothing To Lose non rappresenta tanto un’inversione di tendenza, quanto piuttosto una virata di stile, in parte già avviata con il disco precedente “Heroes”. Mr. T-Bone e i suoi Young Lions si rifanno infatti alla scena americana degli ultimi venti anni capitanata dagli Slackers, quella più orientata al Blues e al Soul, con elementi di Rock’N’Roll (nell’accezione originaria del genere). E in America, dove il disco è uscito il 7 Ottobre 2011 per la Jump Up Records, il disco è piaciuto moltissimo, così tanto da risultare tra i 5 dischi migliori in ambito ska-reggae del 2011.

Il momento particolare che stava vivendo la band nel periodo dell’uscita americana, un periodo critico sia per gli equilibri interni che per l’ancora attuale crisi dell’industria musicale, li ha portati a scegliere “Nothing To Lose” come title track anziché “As Seen On TV”, come doveva chiamarsi inizialmente il disco.

La produzione è stata affidata nuovamente al fido Marco “Benz” Gentile, presenza fissa negli Young Lions e già musicista di Obomobo e Architorti, nonché autore e compositore di canzoni e colonne sonore. A Maggio verrà presentato a Cannes il prossimo film di Peter Greenaway per cui Benz ha firmato come coautore alcuni brani della colonna sonora.

MR. T-BONE / TRACKLIST
Then I Saw You
I Keep Saying No
Nothing To Lose
I Got Lost
Stop Crying Baby
Me, Myself And I
Sitting By The River
A Better Man
You Don’t Know
Get Free
No Secrets
Next Stop
Please Don’t Lie To Me
As Seen On TV

MR. T-BONE / BIOGRAFIA

Mr.T-Bone è ormai considerato un protagonista della scena ska e reggae internazionale contemporanea. Attivo dai primi anni Novanta, ha pubblicato dieci dischi solisti in tutto il mondo ed è costantemente in tour tra USA, Canada, Europa e Giappone.
Sono moltissimi i festival di cui è stato ospite, tra cui, per citarne solo alcuni: Rototom Reggae Festival (Osoppo, Italia), Festival Internacional de Benicàssim (Benicàssim, Spagna), Montreal Ska Festival (Montreal, Canada), Eurosonic (Groningen, Olanda), Dour Festival (Brussels, Belgio) , Three Floors Of Ska (NYC, USA), Slack Fest (NYC e Boston, USA), Riot Fest (Chicago, USA), Tokyo Ska Jamboree (Tokyo, Giappone), Ska Town Festival (Madrid, Spain).
Mr.T-Bone ha anche collaborato in Italia con artisti come Vinicio Capossela, Luciana Littizzetto, Malika Ayane, The Bluebeaters, Africa Unite, Casino Royale e con artisti internazionali del calibro di Derrick Morgan, Willie Williams, Mikey Dread, New York ska Jazz Ensemble, David Hillyard and the Rocksteady 7, Victor Rice, The Slackers, Tokyo Ska Paradise Orchestra, Caroloregians, Dr.Ring Ding.

Gli Young Lions sono la sua band dal 2006 e da allora hanno macinato migliaia di chilometri insieme e registrato due dischi. HEROES, pubblicato nel 2008, ha ottenuto un grande successo ed ha vinto il premio come miglior disco Ska dell’anno in Canada; il secondo e ultimo NOTHING TO LOSE è stato pubblicato negli Stati Uniti il 7 Ottobre 2011 dall’etichetta di Chicago Jump Up Records e presto arriverà anche in Italia: il 17 Aprile.
Il tour del nuovo disco è partito l’8 di Ottobre 2011 dagli USA, passando per il Canada, e continuerà fino ad Aprile 2012 toccando Italia, Spagna, Francia, Belgio, Olanda, Danimarca, Irlanda, UK, Germania, Austria, Svizzera, Slovenja, Repubblica Ceca, Slovakia, Serbia, Bulgaria e Macedonia.

Nel frattempo, a Gennaio 2012, sono usciti per l’etichetta giapponese Ska in the world un sette pollici e il primo “The Best Of Mr.T-Bone”, che comprende sedici brani scelti tra i suoi lavori solisti, pertanto si preannuncia per l’estate 2012 un tour tra Giapponese, Singapore e Malesia.

Mr.T-Bone & The Young Lions sono:
Gigi De Gaspari aka Mr.T-Bone – Voce e Trombone
Marco “Benz” Gentile – Chitarra e cori
Andrea Ferraro – Organo e cori
Marco “Pakko” Catania – Basso
Paolo Inserra – Batteria

Sabato 14 Aprile direttamente da Udine avremo Roberto Cafaro, meglio noto come Ed Benga, frontman di Northern Lights, uno dei sound system italiani più apprezzati in Europa. Grazie alla sua incredibile esperienza in materia di MCing e intrattenimento microfonico, completata dalla sua passione per il Reggae Business (È uno degli animatori di Fareastconnection.it, principale portale per i dancehall fanatics italiani) Ed ci illustrerà una breve storia sui grandi MC del passato, sul DJing e sulle tecniche di coinvolgimento del pubblico utilizzate nelle dancehall moderne. La strada dell’intrattenitore-mc è lunga e richiede esercizio e competenza: in questo appuntamento della University avremo modo di conoscerne i segreti!

Contenuti

• Natura del maestro di cerimonia.
• Origini storiche della figura dell’MC in Jamaica.
• Criteri nella scelta delle selezioni musicali.
• Ruolo e funzioni dell’MC.
• “Been a selecter is not so easy as it seems”: i migliori MC di sempre.

Link inerenti

• http://it.wikipedia.org/wiki/MCing
• http://it.wikipedia.org/wiki/Sound_system
• http://northernlightssound.blogspot.com/

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Biografia

È il 2002 quando Ed Benga prende un microfono in mano per la prima volta ad una dancehall, l’occasione è il ‘Ca we no war, serata di beneficenza per Emergency organizzata da Northern Lights. Dopo pochi mesi fonda insieme a DJ Deso il suo primo sound system, chiamato Firing Faders sound, con il quale partecipa a diversi 45 shootout clash e grazie all’esperienza maturata negli anni, conquista il titolo di campione nel 2005 vincendo la competizione contro Bashfire da Perugia e Dancehall Soldiers da Roma.

Nel 2006 Ed e Deso si uniscono agli enormi sforzi fatti da Skunky D, Terry B e Sista Michelle per migliorare la scena locale e nazionale. Entrano a far parte del sound pioniere del nord est chiamato Northern Lights, già famoso in tutto lo stivale per essere uno dei sound più attivi della scena.

In questi anni di attività, Ed ha avuto la possibilità di girare tutti gli angoli d’Italia, suonando nelle migliori yard italiane ed europee, partecipando e vincendo diversi clash internazionali. Nel corso del tempo, aver sviluppato le sue capacità individuali d’intrattenitore l’ha portato a rivestire i panni del più classico maestro di cerimonia per la presentazione di diversi clash, tra i quali, nel 2010, lo scontro tra One Love ed Irie Crew.

Sabato 31 marzo la BGR University entra nel vivo. La 2° lezione tratterà un tema fondamentale della dancehall: l’arte del mixaggio. Il piacere di ascoltare musica aumenta quando il passaggio tra una canzone e l’altra è veloce e fluido fino a diventare una canzone sola. E’ il “juggling”, una tecnica di mixaggio rapida e senza sbavature. Ad approfondire l’argomento interverrà il Maestro di questa tecnica: DJ Mad Kid da Bologna. In un interessante work shop, Mad Kid illustrerà i segreti del mixaggio e, grazie ad una consolle montata, ognuno potrà sperimentare direttamente ciò che avrà imparato. In serata vedremo Mad Kid “The Juggling Maestro” all’opera in uno show imperdibile in cui dimostrerà la sua perfezione tecnica.

Contenuti

• Breve introduzione storica del percorso artistico di Mad Kid.
• Evoluzione storica dei diversi stili di reggae dallo ska dei primi anni 60 alla dancehall dei giorni nostri.
• Criteri nella scelta delle selezioni musicali.
• Descrizione dei diversi supporti: dal giradischi, ai CDJ, fino ai moderni controller e programmi di mixaggio.
• Tecniche di mixaggio e prove pratiche.

Link inerenti

• http://soundcloud.com/djmadkid/
• http://it.wikipedia.org/wiki/Disc_jockey
• http://it.wikipedia.org/wiki/DJ_set

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Biografia

Paolino aka MadKid, The Juggling Maestro, è indubbiamente tra i DJs italiani più apprezzati ed originali. Nato a Taranto, attualmente vive a Bologna, dove oltre a suonare, organizza eventi di notorietà extra-urbana nei locali più noti della città. Si occupa da anni dell’importazione e distribuzione di dischi presso il Trixshop di Bologna, stabilendo un filo diretto con la Jamaica.

Dal 1999 per due anni ha fatto parte del Kaly Weed Sound, per poi decidere di camminare per le strade della musica da solo. Per anni ha condotto un programma su Radio K Centrale, nota emittente indipendente della città. Dal 2005 è membro attivo della Juggling Akademy, progetto basato sul mixaggio, la qualità e l’originalità stilistica della musica suonata, che lo vede impegnato con il fondatore DJ Indi e Macro Marco. Tale progetto ha di fatto radicalmente cambiato la scena italiana, influenzando nella tecnica e nell’arte della selezione le successive generazioni di DJs.

MadKid ha all’attivo ben noti mixtape: Back in the Days, My Way,The Soulful Edition and Mad Chillin’ che riscuotono vasto successo tra il pubblico e gli “addetti ai lavori”. Il suo stile, inconfondibile e versatile che spazia tra Reggae, Soul e Rap, lo porta a suonare per ben 12 mesi all’anno da Milano a Ragusa, partecipando ai principali eventi della scena e collaborando con noti artisti nostrani ed esteri. Quando suona, è impossibile non lasciarsi trasportare dalla velocità del mixaggio, seguire la scia della selezione, eclettica e talvolta insolita, che ti travolge in un percorso da lui scelto per portarti in un viaggio di suoni, vibrazioni e racconti. Una sua session ti lascia sulla pelle sensazioni di colore e fantasia per perderti e, sull’ultima tune, poi ritrovarti con qualcosa in più.